martes, 15 de octubre de 2019

SILVANIA / EN CIELO DE OCÉANO

-En cielo de océano-
Elefant Records 1994
-⭐⭐⭐-
Los peruanos afincados en Madrid Mario y el tristemente malogrado Cocó crearon Silvania en 1990.
Su música electrónica fusionaba pop con innovación sonora de una manera muy peculiar e hizo que destacaran en la escena musical española independiente a lo largo de los noventa.

Antes de adentrarse en las procelosas aguas de la electrónica, Mario y Cocó debutaron en formato largo con "En el cielo de océano", un sorprendente mezcla de guitarras y melodías que debían tanto al pop más lírico e intimista de los últimos 60’s (The Byrds, Left Banke) como a las inquietudes vanguardistas de Brian Eno y a las ambientaciones del sonido de gente como Cocteau Twins, This Mortal Coil y My Bloody Valentine.

Cinco álbumes y proyectos colaterales como Radio, Galax y Ciëlo marcaron las inquietudes creativas sin pausa de este dúo.
🌈
Trilce
En el cielo de océano
Flor de agua infinita
Oval
Un bosque en la memoria
Arcángel
El día del cielo
Maldoror
Aura y tú
Marlene de las galaxias
ESCUCHAR - DESCARGAR

lunes, 14 de octubre de 2019

CEMENTERIOS / LOS GENES DE LA VIDA

-Los genes de la vida-
Oricio Records 2016
-⭐⭐⭐-
Cementerios es un proyecto del asturiano Bob Oscuro en el que mezcla dream pop, lo más furioso y amable de los años 90 y paisajes oscuros y laberínticos.
No existe el amor en los temas de Cementerios, al menos el amor hacia seres humanos. Todo el que puede se lo da a entes incorpóreos, animales y el suelo que pisa.

"Los genes de la vida" es un EP conceptual sobre un tema que nos atañe de primera mano y a veces no nos deja dormir. Se trata de un remake de la primera obra de Cementerios, que fue ideada bajo unas estrictas reglas para favorecer la creatividad. Cada tema estaba compuesto y grabado en 30 minutos. Cuatro años después, el EP original se ha magnificado sonoramente y los temas han sido rediseñados con una nueva perspectiva en mente.

"Los genes de la vida" es una obra heterogénea donde se mezcla el pop, la electrónica y las atmósferas guitarreras.
🌲
Batallas en la Luna
Zira
Parabrisas
Señora Muerte
Mármol
Arne en la boca del lobo
Procesión
ESCUCHAR - DESCARGAR

sábado, 12 de octubre de 2019

🐙AMOR ALTERNATIVO🐙

-Amor Alternativo-
2019
-
"Amor Alternativo" recoge entre sus tentáculos las más bellas canciones sobre el amor en todas sus expresiones.

Los indies (y los no tan indies) también tienen su corazoncito y aquí lo demostramos.

Las canciones de amor de tu octópodo corazón.
🐙

viernes, 11 de octubre de 2019

ELECTRONIKBOY / CORTOCIRCUITO

-Cortocircuito-
Autoeditado/Molécula Records 2017
-⭐⭐⭐★-
Electronikboy comienza como dúo synth pop electrónico que confecciona sus canciones a través de la red. A Xavi Villena (Barcelona) y Juan Méndez (Sevilla) les separan 1042 Km. La distancia hizo posible que cada una de sus composiciones se convirtiese en un reto, hasta que llegó "Débuts" (Susurrando, 2007): 14 temas cantados en francés, elegantes y bailables que fueron presentadas en directo tanto en Festivales como en varias salas de las principales capitales españolas.
En 2009 Hugo Ramos se une a Electronikboy como percusionista para los directos, pasando a formar parte de la banda.

"Cortocircuito" ve la luz a mediados de 2017. La edición mexicana corre a cargo de Molécula Records. Está editada en casete y cuenta con varias canciones extras y algunas versiones .

Definitivamente, Electronikboy se rinden al pop bailable y luminoso en su "Cortocircuito".
🦰

Nocturnidad
Me entiendes
Affaire de verano
Error gramatical
Biblioteca nocturna
Fuego y acero
Apnea
Abrir y cerrar
Made in Taiwan
Solo soy una persona
Vacaciones
Benelux
Bratislava
A 132
Quiero bailar como Billy Elliot
Patinaje artístico
ESCUCHAR - DESCARGAR
Cortocircuito

jueves, 10 de octubre de 2019

PRESUMIDO / CUATRO ESTACIONES

-Cuatro estaciones-
Presumido Records 2019
-⭐⭐⭐-
El dúo de electropop Presumido presentan su nuevo álbum.
"Cuatro Estaciones", su ambicioso segundo LP, consta de 4 epés llamados "Invierno", "Primavera", "Verano" y "Otoño" y Presumido hacen su metáfora discográfica “cosechando” todas las estaciones en la publicación (física y digital) de su nuevo trabajo.

El rango de frecuencias emocionales en el que trabaja Presumido es cada vez mayor y nos encontramos ante 11 canciones de electropop sibarita que saltan constantemente entre los momentos de baile y las más profundas catacumbas del ser humano; dos mundos que casan perfectamente a través de unas letras con una retranca gallega en peligro de extinción. 
Cuenta también con tres remixes a cargo de Mist3rfly, Rolling Hackers y Carlos Bayona & González.

"Cuatro Estaciones" tiene claras influencias internacionales de M83, Foster The People, St. Vincent, Billie Eilish o Beach House. Si quisiéramos ubicar a Presumido y su obra en España, serían una alternativa actualizada y con un sonido más internacional de bandas españolas de electropop como Dorian o La Casa Azul.
⚘🌣🙗
El rey azotado (Invierno)
La ley del hielo (Invierno)
Amapola desnuda (Invierno)
Lágrimas de belladona (Primavera)
A la guillotina el miedo (Primavera)
Soy más duro que tu cara (Primavera)
Soñar a la carta (Verano)
El rey azotado (Verano)
Yo os bendigo (Otoño)
Los árboles nunca lloran (Otoño)
Vapórea (Otoño)
Lágrimas de belladona (Mist3rfly Remix)
La ley del hielo (Rolling Hackers Remix)
El rey azotado (Carlos Bayona & González Remix)
ESCUCHAR - DESCARGAR
Cuatro estaciones
-
Comprar

miércoles, 9 de octubre de 2019

ALTON / EL TREN DEL FIN DEL MUNDO

-El tren del fin del mundo-
Molécula Records 2011
-⭐⭐⭐★-
Alton es el proyecto musical de Miguel Ángel Flores que, después de haber formado parte de Telematics, cambia totalmente de rumbo y se expone en solitario con su propio álbum.
Su debut está definido inicialmente por él como un proyecto otoñal-mediterráneo:“Esa temporada en la que a veces hace viento y otras calor y otras un frío que pela”, y que no se encuentra tan lejos de esta definición.
Esta primer entrega consta de 7 temas más una versión, 'Has perdido tu tren', un clásico de Mocedades.

El disco ha sido masterizado por Xavier Alarcón quien se encargado de los discos de Single, La Casa Azul y Los Planetas entre otros, dotando de un sonido aún más pulido de lo que Alton ha trabajado. Las sensaciones se van ventilando una a una conforme avanzan los temas, canciones dulces, soñadoras, otras tan desgarradoras como 'Gran Hotel del Norte', tan fúnebre y triste; desesperadas 'He sido un cobarde' con su dejo de soledad acompañada de una guitarra rabiosa y su final abrasador.

Las ilustraciones han sido realizadas por Yazmin Maya (Cuberbil, Felpudo!) que en base a las canciones da el punto exacto para las características de cada una. El disco es recomendable como para oírlo en casa así como tirado en la playa, o perdido en un bosque. Navegando entre el pop más colorista para pasar a toques de psicodelia y perderse entre teclados y guitarras ácidas. La voz de Miguel Ángel es dulce y reconfortante y lo que te va contando termina envolviendote y no te dejará indiferente.
🚂
Dime
Por tu bañador
He sido un cobarde
Cacharro viejo
Gran Hotel del Norte
Invierno '08
¿Por qué nosotros?
Has perdido tu tren
ESCUCHAR - DESCARGAR

martes, 8 de octubre de 2019

CARLOS CROS / NADIE SE RESISTE AL AMOR

-Nadie se resiste al amor-
Pelícano Records 2014
-⭐⭐⭐⭐-
El pop con mayúsculas tiene escrita una nueva página de la mano de Carlos Cros.
Su segundo trabajo personal tras las aventuras con Selenitas o Sunglasses se llama "Nadie se resiste al amor" y en él, tras un largo trabajo de creación y composición y superar cuantas barreras se le han puesto por delante, encontramos a un autor certero y desnudo en las letras, sencillo y directo, con el amor, las mujeres y el rock como inspiraciones principales. 

El rock de raíces latinas, de Ariel Rot a Loquillo, el pop luminoso de The Kinks y ese rhythm & blues casi negro de los Stones, son los estilos que se asoman en un disco valiente, cálido y musicalmente hermoso, con unas guitarras que acompañan su particular voz, unas suaves teclas en el electrizante 'Nadie se resiste al amor' y hasta unos metales que le otorgan cuerpo a canciones como 'Cosas que nunca se olvidan', instrumentos estos en manos de su banda Los 400 Golpes.
🥀
La cuenta atrás
La distancia
Nadie se resiste al amor
Cosas que nunca se olvidan
¡Qué estupidez!
No más lágrimas
Mi dolor de cabeza favorito
Nadie como tú
La última vez que vi París
Esta vez no pierdo el tren
Siempre hay un camino
Tiempo al tiempo
ESCUCHAR - DESCARGAR
-

lunes, 7 de octubre de 2019

LOS FRESONES REBELDES / MEDIO DROGADOS

 -Medio drogados-
Subterfuge Records 2018
-⭐⭐⭐-
-Medio drogados-
Subterfuge Records 1999
-⭐⭐⭐-
La que fuera integrante de Los Fresones Rebeldes, Inés Bayo, falleció el pasado 9 de agosto a la corta edad de 45 años.

Además de ser la voz de esos genuinos fresones en sus inicios (diseñó las carátulas de los primeros discos y la mascota "oficial" y en 1998 abandonó la formación), Inés participó en otros grupos como Los Soberanos, Los Popov y Los Colibríes, su último proyecto.
El pasado 2014, Inés volvió a la formación para una gira que les mantuvo hasta 2016 recorriendo España y Latinoamérica.

Dos trabajos de homónimo nombre de Los Fresones Rebeldes: "Medio drogados" de 1999, un EP compuesto por cuatro temas y donde ponía voz en ¡Es que no hay manera! y "Medio drogados" de finales de 2018, un sencillo editado en vinilo donde además del tema que da título al disco encontramos una versión, Nadie, del grupo que dio lugar a Los Fresones Rebeldes, Pepito Sex.
🍓🍓🍓
-2018-
Medio drogados
Nadie
-1999-
Medio drogados
Fuente de amor
¡Es que no hay manera!
De profesión profesora (Versión rural)
ESCUCHAR - DESCARGAR
-

domingo, 6 de octubre de 2019

SELECCIÓN AVIAR SEPTIEMBRE'19🤠

-Selección Aviar Septiembre-
2019
-
No, no nos hemos olvidado de la Selección Aviar de Septiembre, aquí la tenemos en todo su esplendor.

Las veinte mejores canciones del pasado mes.
Entre ellas encontrarás a Fangoria, La Bien Querida, León Benavente, Matilda, Linda Guilala, Tiger and Milk, Los Besos, Andrés Calamaro, Daniel Johnston, Nuevos Dolores, Walden dos, Parade, Soy La Playa, Manowar...

Y para esta vez, el honor de la portada recae en Rick Grimes, el superviviente por excelencia de The Walking Dead, ya que se incluye canción dedicada a su figura.
Resiste Rick, resiste.
🤠

viernes, 4 de octubre de 2019

VIVA SUECIA / EL MILAGRO

-El Milagro-
Subterfuge Records 2019
-⭐⭐⭐★-
Viva Suecia son sin lugar a dudas uno de los fenómenos del rock alternativo en España y hoy, 4 de octubre del 2019, publican su nuevo álbum titulado "El Milagro" con grandes expectativas de éxito, avaladas por la progresión exponencial de sus cifras de ventas de discos, sus millones de reproducciones de streaming, la gran afluencia de público a sus conciertos y del enorme movimiento que genera en redes sociales cada paso que dan.

Con todo lo que están consiguiendo y la humildad que les caracteriza, sólo podían llamar a su nuevo disco "El Milagro", fruto de todo lo que han vivido en tan poco tiempo. Un disco en el que por primera vez rayos de luz se cuelan en sus canciones, manteniendo su personalidad, intensidad y emotividad intactas, incluyendo un nuevos de ritmos y arreglos que enriquecerán aún más su sonido. 

Un disco que celebra "El Milagro" de todo lo que les ha ocurrido en apenas 4 años.
👼
Lo que te mereces
Qué querías ser de mayor
Necesitarnos tanto
Días amables
Algunos tenemos fe
La fuerza mayor
Te prometo
Creo que aprendí a decir que no
El milagro
Será
Fóllame
ESCUCHAR - DESCARGAR
-

jueves, 3 de octubre de 2019

LOS DIRECTIVOS / YO INVENTÉ LA CLASE MEDIA

-Yo inventé la clase media-
Fikasound 2019
-⭐⭐⭐-
Tras un silencio casi eremita de tan prolongado que era, tras casi 10 años sin decir esta boca es mía (con la salvedad de tres canciones muy puntuales), Los Directivos deciden romper su mutismo ante lo que es el abuso continuado de no pocos felones que viven inmersos en su atalaya cínica. Imaginemos por un instante dos hipotéticos cometas cuyas respectivas órbita les hacen coincidir una vez cada nueve años en su punto de máxima proximidad a la tierra para volverse acto seguido cada uno por su correspondiente elipsis. Añadamos a lo caprichoso de la anomalía que la manifestación sea en España y en periodo democrático. Especulemos con que esos dos cuerpos celestes, con su sola presencia, provoquen confusión, instiguen revueltas e incluso detonen procesos de autodeterminación, en línea con todo aquello que se le atribuye a los cometas desde tiempos inmemoriales.

Eso ocurre con Claudio e Iñaki cada vez que se manifiestan, y ahora no iba a ser menos. Porque, de primeras, es imposible no barruntar al oír a Los Directivos si: 
 1-cantan lo que cantan porque piensan lo que están cantando. 
2-cantan lo que cantan porque piensan al contrario de lo que están cantando.
3-cantan lo que cantan porque piensan distinto de lo que están cantando pero quieren asumir la perspectiva de alguien que sí que lo pensaría.

 Es decir: Los Directivos, de base, te confunden. Y en dicha confusión te hacen sentir extraño al tararear sus canciones cuando realmente no terminas de saber por qué las cantan ellos y, por lo tanto, por qué las estás repitiendo tú. No pocos de sus seguidores seguimos sabiendo de memoria todas sus canciones de aquel celebradísimo "Por Amor y Jerarquía" aun siendo incapaces de rellenar a ciencia cierta un examen tipo test sobre la intención de las letras a una única pregunta con las tres opciones antes planteadas.

Ahora, tras su retiro, vuelven con el sonido característico de siempre pero amplificado con cierto empaque post-punk en la sección rítmica, cortesía de Roberto y David (Ornamento y Delito). Retornan con la ayuda de secuaces habituales (La Bien Querida colabora en 'Vichy catalán') y de otros de nueva incorporación (José Ignacio Martorell).
Abandonan el product-placement de El Corte Inglés en favor del de Vichy Catalán en claro guiño de concordia a ciertas autonomías. Acuden al rescate de un panorama cada vez menos dado a la ironía con una decena de canciones donde las hay tanto claras como opacas en cuanto a intenciones. Asumen perspectivas insólitas en cuanto a abordar luchas eternas (jóvenes contra viejos, con los primeros taxidermizados antes que los segundos) y tratar temas trillados (el desamor desde la óptica de un nostálgico de Gibraltar); luchan contra la obsolescencia utilitarista a la vez que se muestran beligerantes contra la paternidad como proyección de la persona indie en su prole; hacen canción protesta mostrándose opuestos al lenguaje inclusivo en la manera que es redundante por ser todos gilipollas sin excepción; vuelven a lo metamusical citando a Massiel, admitiéndose capaces de llorar por una canción pop y celebrando la valentía de aquellos críticos musicales que, luego de toda una vida pagando facturas a costa de los Red House Painters, descubren a los 50 que lo que se lleva es la cumbia y los ballenatos y se convierten.
Y es que Los Directivos sólo quieren hacernos más llevadera esta época de cinismo.
🍞
Hola a todos
Vichy catalán
Los viejos
La derrota ortodrómica
Quién se acuerda de los sherpas
Pachamama
Wolframio y tungsteno
Terror en la carretera
Publicistas y azafatas
Lo mío y yo
ESCUCHAR - DESCARGAR

miércoles, 2 de octubre de 2019

LOS PLANETAS / UNA ÓPERA EGIPCIA


-Una ópera egipcia-
Octubre/Sony  2010
-⭐⭐⭐⭐-
"Una ópera egipcia" es el título del octavo álbum del grupo granadino Los Planetas, después de haberse barajado otros títulos como "Una obra de moros", "Periodos de rotación"​ o "El libro del universo",​ publicado el 13 de abril de 2010.
La fecha inicial de edición del disco, 9 de marzo, se retrasó hasta el 13 de abril por los cambios en el diseño de su portada;​ finalmente éste corre a cargo de Max,​ artista que dirigió el videoclip que promocionaba el single del grupo 'Y además es imposible', video cuyo guión gráfico se regalaba con las primeras copias del álbum "Los Planetas contra la ley de la gravedad".

El disco alcanzó el puesto número 2 en la lista de discos más vendidos en la primera semana de su edición,​ puesto más alto logrado por un álbum de Los Planetas.
Según la nota promocional, el título "Una ópera egipcia" es una expresión que utilizaban los gitanos para referirse a "las obras maestras que agotan los superlativos, aquellas cuyo origen parece sobrenatural. J (líder del grupo) la escuchó referida a La Niña de los Peines, pero la expresión tiene casi 140 años y fue acuñada a raíz de que a Verdi le encargasen una ópera para la inauguración del Canal de Suez".​

El disco fue presentado por el guitarrista Florent Muñoz y el batería Eric Jiménez en la sala de Madrid La Vía Láctea el 4 de febrero de 2010.​
El disco recibió el galardón al mejor disco nacional de rock alternativo de 2010, en los Premios de la Música organizados por la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música.

El disco cuenta con la participación de: Ana Fernández Villaverde (La Bien Querida) voz en las canciones 'No sé cómo te atreves' y 'La veleta'. Antonio Arias (vocalista de Lagartija Nick y coproductor del primer disco de Los Planetas, el "Medusa" ep publicado en 1993) bajo en 'Siete faroles' y en 'La Pastora Divina'. Enrique Morente voz en 'La Pastora Divina' y en 'Que me van aniquilando'. Eloy Heredia: flauta en 'Soy un pobre granaino' (colombiana).
𓁞​𓀤𓀥𓁍𓁠
La llave de oro
Una corona de estrellas
Soy un pobre granaino
Siete faroles
No sé como te atreves
Señora de las alturas
la veleta
Romance de Juan de Osuna
Atravesando los montes
Virgen de La Soledad
La Pastora Divina
Los poetas
Que me van aniquilando (Ed. Vinilo)
Si te quisieras venir  (Ed. Vinilo)
ESCUCHAR - DESCARGAR
-

martes, 1 de octubre de 2019

KIEV CUANDO NIEVA / INICIO DE SURCO

-Inicio de surco-
Repetidor 2019
-⭐⭐⭐-
Kiev cuando nieva es un grupo que siempre se ha sentido atraído por lo pastoral y lo rural. Pero tal vez nunca antes se había reflejado esa atracción de una manera tan clara y transparente como en este "Inicio de surco" (que se traduce aproximadamente como 'trabajo de apertura de surcos') que, por su propio título y portada, parece referirse al placeres de la vida en el campo, entendido como un retiro no idealizado, un descanso ordinario.
No es tanto una reivindicación de la vida rural despoblada de España como un enfoque hedonista de los beneficios de la naturaleza. No es tanto una canción para la esquiva y solitaria austeridad que celebra el libro "Los asquerosos" de Santiago Lorenzo, sino un amor declarado por la brisa reconfortante que sopla en el campo.

En cualquier caso, el encanto que se filtra de cada ritmo en este sexto álbum de la banda procedente de Huesca a menudo se ve empañado con esa tendencia natural a lo enigmático, que es algo que también define la trayectoria de Kiev cuando nieva, un grupo con un pasión por lo oblicuo, lo esquivo y lo impredecible.
En cuanto al resto, en su nuevo trabajo, y a la manera de Lampedusa y su gatopardismo (El leopardo de Lampedusa), la banda compuesta por los hermanos Javier y Carlos Aquilué, Antxon Corcuera y Jaime Sevilla ha decidido que, en el sentido estrictamente musical, es mejor cambiar algo para que nada cambie. En ese sentido, la canción de apertura 'Roble' es paradigmática. Esas armonías vocales e invaluables hasta la década de 1960 permanecen, pero esta vez están marinadas con un tumbao latino inusual y ecos inesperados de verbena.
En 'Huerto', el ruido de un tractor de dos ruedas y el sonido de un sintetizador traen elementos perturbadores a una melodía ingenua encantadora. Y 'Brizna' es una de las cumbres del álbum, algo que podría definirse como folklore galáctico. Tanto 'Portaladas y pasajes' como 'Como caen' están envueltas en una extraña melancolía y son claros signos de la búsqueda imaginativa del grupo por nuevos caminos en la música pop. 'Aperos', una nueva invitación a la vida en el campo, combina dos de las principales influencias armónicas de los nativos de Huesca: Crosby Stills Nash & Young y Robert Wyatt. Grandes palabras. 'Arrendajo' es, aparte del nombre de un pájaro, el título de otra de sus canciones. En él podemos imaginar otra de sus influencias, los Beach Boys de 'Pet sonidos'. 'Navaja' es un minuto y quince segundos de curiosa reflexión sobre la actual inseguridad laboral (¿su peculiar interpretación de las canciones de protesta?).

Y el álbum se completa con una simple canción de amor ('Arpa'), la densidad psicodélica y los drones hipnóticos de 'Broche', el extraño evangelio de 'Espiritual', en el que la voz suena como un Pep Laguarda interior, y el minucioso y críptico folk-rock de 'Gallo', que cierra un álbum brillante y ya esencial, uno que rezuma una misteriosa serenidad y brinda consuelo como una brisa en un campo.
Entonces, como diría Neil Young, ¿estás listo para el país?
Roble
Huerto
Brizna
Portaladas y pasajes
Como caen
Aperos
Arrendajo
Navaja
Arpa
Broche
Espiritual
Gallo
ESCUCHAR - DESCARGAR

  © Blogger templates Psi by Ourblogtemplates.com 2008

Back to TOP  

tag